80年代的香港渐次涌现了许冠杰、罗文、关正杰、林子祥、陈百强、“谭梅张”等天王巨星，开启歌坛的“黄金年代”。与之并行的还有一众星光熠熠的“二线”歌手，他们和这些巨星共同撑起了当时“百花齐放”和“众神打架”的港乐辉煌，成为很多歌迷至今难忘的时代记忆。这一期，从我收藏的黑胶唱片里，选出10首当年的“旧歌金曲”，做一期香港“二线”男歌手篇，和喜欢港乐的朋友一起，重温那个听歌的最好年代。文章结尾处依然设有投票区，朋友们可以选出自己“最喜欢的歌曲”。（因为只能设置8个投票项目，不在候选名单的，可以留言补充）

1、蔡国权 - 不应再犹豫

曲/词：蔡国权

收录专辑：《同名专辑》/宝丽金/1982年

蔡国权出道的第一张唱片，就为我们留下了“不应再犹豫”和“海底针”两首经典。作为一位创作歌手，他唱过和创作的很多歌曲，都是歌迷喜欢的“心头爱”。这些歌大多是“中国风”的小调旋律，尽管风格很类似，却很能击中歌迷听歌的“偏好点”。随手拈来的一段悦耳旋律，就可轻松捕获听歌人的心，屡试不爽。好听易唱，成为他作品的突出标志，看似简单，实则不易。在港版二手市场，蔡国权、卢冠廷、夏韶声和周启生等唱作歌手，都是大家喜欢的抢手货，有些唱片还炒得挺高的。我现在很后悔，当年黑胶便宜的时候，只淘了他的两张精选辑，而没有收专辑。尽管很多成名曲在精选辑里都有，但和听专辑还是不一样。

2、蔡枫华 - 娉婷

曲：蔡枫华 词：郑国江 编曲：鲍比达

收录专辑：《同名专辑》/CBS&SONY/1983年

1979年，参加第三届业余歌唱大赛，获得冠军而出道的蔡枫华，在歌坛“起了个大早，却赶了个晚集”，后来的境遇让人唏嘘。与蔡国权遭遇交通意外不同，他却是因为实话的“失言”，一句被断章取义和过度放大的“一时嘅光辉未必系永恒”，变成他挥之不去的“阴影”。在香港快速进入“偶像”造神的新阶段，他不幸地成为唱片公司、电视台和新闻媒体拿来“祭旗”的牺牲品。我很喜欢他的歌，特别是“绝对空虚”，更是我每次去K歌必点的曲目。不管是创作能力，还是演唱功力，他都算得上那个年代“二线”歌手的佼佼者。现在，重听他的这些黑胶唱片，对于当时港乐某些不该有的“畸形”变化，也有了更深的体会。

3、吕方 - 痴恋

曲/编：黎小田 词：林振强

收录专辑：《痴恋》/华星/1987年5月

吕方和张学友几乎是同期出道的，两人85年的首张专辑都获得了巨大成功，年底一起站上“双十大”的领奖台，双双拿到年度“十大金曲”。第二年，又联手在红磡体育馆举办了一连7场的“双星演唱会”，风头一时无两，成为当时香港歌坛最耀眼的新星。尽管后续发展远不如张学友，但吕方的歌声和唱功，还是让很多港乐迷都记住了这个身材不高、长相平平、但唱功了得的实力唱将。“痴恋”最精彩的是林振强的歌词，很符合吕方的人设，配之于黎小田的旋律以及他的传情演绎，把那种“明知自己的爱意无法得到回应，‌却依然愿意为对方付出一切”的小人物单恋之苦传达得淋漓尽致，让听歌的人很难不为之动容。

4、周启生 - Anna

OT：Randy Crawford - Almaz

曲：R Crawford 词：向雪怀 编曲：周启生

收录专辑：《同名专辑》/华纳/1987年12月

唱作歌手周启生出过的唱片并不多，85-91年间只发行过6张专辑及新曲+精选，更多精力放在歌曲的创作和幕后的制作。“Anna”的原曲是美国女歌手Randy Crawford为其厄立特里亚难民邻居的妻子Almaz而创作的，流畅优美的旋律传递了常见的爱情主题。周启生充分发挥其编曲的深厚功力，尤其是电子合成器的运用，为改编注入了个人标志的“电子化”风格，在听感和情感方面，传达出与原曲不同的味道。这种“不走寻常路”的改编和演绎，就是他能征服众多歌迷的“致胜法宝”。另外，在林慧萍演唱的“驿”里，前半段黄舒骏的口白和林慧萍的吟唱部分，也改编自同一首原曲的旋律，其中的吉他伴奏同样很精彩。

5、卢冠廷 - 人之初

曲：卢冠廷 词：楼恩奇 编曲：Danny

收录专辑：《但愿人长久》/EMI/1988年4月

和周启生一样，卢冠廷出过的唱片也不多，同样都是二手市场里“量少价高”的抢手货。专辑标题歌的“但愿人长久”，入选了88年TVB的季选“劲歌金曲”，之前已分享过，因此改选了我同样很喜欢的“人之初”。在歌曲悠远流畅的旋律里，我听到了熟悉的“一生所爱”的影子，这是阿Lo最拿手的创作手法，不靠起伏、无需激情，光听主歌就能让你深浸其中。他演唱的音域不高，紧贴着旋律在游走，没有太多节奏的变化，隐忍、含蓄、不扬不放，看似不经意，却像那个武功高强的“扫地僧”，轻松就刺穿你心里最柔软的部分。即使是这样一首励志的歌曲，他照样用特有的温柔慈悲，化解了你心中所有的执念。

6、张立基 - Linda

OT：Bluew - リンダ

曲： 片山圭司 词：向雪怀 编曲：杜自持

收录专辑：《你好吗？！》/EMI/1988年8月

张立基，是我很喜欢的歌手，最早听他的歌就是这张专辑的“你好吗”。在港乐“来料加工”最盛行的阶段，林子祥、杜德伟和他都是改编的个中高手，很多歌我都是先听了他们的，后才听的原唱。张立基和张学友都改编了“Linda”，尽管张立基早半年，但知名度却逊色不少。两人的改编都没有跳脱原曲的调性，只在配器上做了小的改动。三者的诠释相比，我最喜欢片山圭司的沧桑；在张学友的严谨工整和张立基“潇洒Vs惆怅”之间再做选择，现在我会偏向后者。93年张学友又录制了国语版的“Linda”，演唱技巧明显提升，但这样的进步我并不受用，还是更喜欢他没成为“歌神”之前的演唱。

7、夏韶声 - 路中情

OT：安全地带 - あなたに（献给你）

曲：玉置浩二 词：潘源良 编曲：江港生

收录专辑：《漂亮的固执》/现代唱片/1988年11月

得益于陈媖光《CD圣经》的推荐，1979年出道的夏韶声，在发烧圈的知名度远胜于流行歌坛，尤其是《谙》系列的翻唱专辑，更开创了流行歌手在香港发烧天碟市场的新领域。他不是一位创作型的歌手，很多成名作都是改编歌，完全依靠其独特的唱法及对歌曲的诠释，而被誉为“香港摇滚教父”。安全地带和玉置浩二一直是我的“心头好”，改编他们的“路中情”，是我觉得不输给他们原唱的少数几首改编歌。江港生的编曲最为精彩，从原曲的浪漫调性跳脱到了迷人的凄美，夏韶声更将潘源良的歌词唱得入心入肺，传达的意境比原曲更让我受用，让人不由得佩服江港生和夏韶声对玉置浩二作品的独到理解。

8、钟镇涛 - 荡来梦里

曲：卢冠廷 词：潘源良 编曲：苏德华

收录专辑：《不死鸟》/Epic/1990年8月

温拿时期的阿B比阿伦更受欢迎，都短暂经历了台湾“大荧幕”的历练，再回香港开始单飞独唱，两人的发展却走势不同。阿伦越来越受欢迎，最终成为“无与伦比”的天王巨星，而阿B虽受到很多关注，却再也没有超越校长了。相较于宝丽金和飞碟，我更喜欢他在Epic的专辑，尤其这张《不死鸟》，虽没有“红叶...斜落我心寂寞时”的大热金曲，却是一张不可多得、不容忽视的精品佳作。卢冠廷作曲的“荡来梦里”，走的是流畅、悦耳的路数，主副歌的旋律听点相当，不会让你一听就记住，却越听越好听。潘sir的歌词好像又写中了阿B的“痛点”，这种类似于“让一切随风”的歌词类型，钟镇涛最是驾轻就熟，总能唱出他自己特有的味道。

9、杜德伟 - 擦身情缘

OT：稻垣润一 - 时の岸边

曲：岸正之 词：潘源良 编曲：Richard Yuen袁卓凡

收录专辑：《One Day In My Life》/华星/1990年8月

在二手市场，杜德伟和李克勤都属于“量大价不高”的歌手，对于喜欢他们的歌迷来说，想要收藏他们的唱片，却不失是一件美事。在香港歌坛以演绎改编歌的能力来论，林子祥绝对属于可以超越原唱的“神”，而杜德伟和张立基等，我认为可以算得上能唱出自己味道、不输给原曲的“罗汉”。这张专辑是杜德伟的华星告别之作，从87年开始，4年8张唱片，杜德伟依靠其突出的“怨曲”风格站稳了在歌坛的位置。改编自日曲的“擦身情缘”，Richard Yuen的编曲并没有太多新意，依循原曲的调性，为粤语改编加分添彩的是潘源良的歌词和杜德伟的演唱，仅就演绎而言，我认为杜德伟超越了原唱。

10、黄凯芹 - 缱绻

曲/编：周启生 词：黄凯芹

收录专辑：《情归何处》/宝丽金/1990年10月

在港乐众多的二线歌手里，“歌红人不红”的并不少，但黄凯芹与“十大金曲”的缘分，最让人惋惜。不像张立基很多唱红的歌曲都是改编歌，黄凯芹唱过的那些原创歌曲，以歌曲水准、流行传唱度而言，我觉得TVB和港台都欠他一个年度“十大金曲”的奖项。从87年的《Moody》到92年的《Stay With Me》，黄凯芹在宝丽金发行过7张专辑，我最喜欢的就是《情归何处》。这首“缱绻”虽然只有短短的不到3分钟，但从歌名、旋律，到歌词和演唱，让每位听歌的人都能充分感受到，黄凯芹自带的“贵气”脱俗、雅致内敛的声音气质。不管是他，还是童安格，这种与生俱来的魅力，最受歌迷欢迎，也是我们喜欢他俩的专属“歌设”。